Vase vintage en verre bleu cobalt taillé à facettes 1970

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Pièce unique – Un seul exemplaire disponible

L’intensité profonde du verre bleu cobalt se trouve emprisonnée dans une épaisse masse translucide, dont les facettes géométriques sculptées à la meule captent le moindre rayon lumineux. Posée sur un enfilade en teck ou le rebord d’une fenêtre, cette pièce moderniste structure l’espace par ses jeux de réfraction géométriques. Sélectionnée avec rigueur pour la pureté de son cristal, la netteté de ses arêtes et son intégrité esthétique d’époque.

  • Authenticité : Pièce unique d’époque, travail européen des années 1960-1970.
  • Dimensions : H. 19 cm x Ø base 7 cm (Poids : 535 g).
  • Expertise : Contrôle de l’état au fil filaire, double emballage anti-chocs sécurisé.
Livraison offerte dès 160 €
Expédition soignée & éco-responsable depuis la Bretagne.
*Hors articles volumineux (mobilier).

Une masse de verre bleu cobalt enrobée dans un manteau limpide, travaillée à chaud puis taillée à froid pour canaliser la lumière naturelle. Ce vase vintage moderniste impose une présence architecturale discrète mais affirmée, idéale pour magnifier un intérieur contemporain ou un ensemble de verrerie de collection.

Caractéristiques et détails techniques de la pièce

Analyse spectrale visuelle et mesures physiques réalisées en atelier pour garantir l’exactitude des spécifications de cette verrerie vintage.

  • Matériau : Verre doublé bleu cobalt et cristal incolore taillé à froid
  • Dimensions : Hauteur 19 cm, poids net 535 grammes
  • Époque : Années 1960-1970 (courant moderniste)
  • État : Très bon état d’usage, micro-égrenures superficielles sous la base
  • Origine : Europe de l’Est / Europe centrale (manufacture non estampillée)

Savoir-faire verrier et géométrie des formes modernistes

L’exécution de ce vase repose sur la technique éprouvée du verre doublé ou calotte incrustée. Le maître verrier cueille d’abord une paraison de verre incolore à la canne, dans laquelle est introduite une masse de silice teintée aux oxydes de cobalt. Cette superposition à chaud exige un coefficient de dilatation parfaitement identique entre les deux compositions de verre pour éviter toute tension interne lors du refroidissement lent dans l’arche à recuire. Une fois la pièce refroidie, l’artisan taille de larges pans coupés sur la partie inférieure à l’aide d’une meule en carborundum arrosée d’eau, avant de procéder au polissage à l’acide ou au feutre. Ce travail de taille à facettes modifie la diffraction de la lumière, transformant le pied translucide en un prisme complexe. Si cette esthétique rappelle les productions de la RDA ou de la Bohême, l’absence de signature impose la neutralité de l’expertise. Vous pouvez explorer d’autres déclinaisons en parcourant notre collection d’objets d’art et décoration, découvrir spécifiquement nos sculptures, vases et céramiques anciennes, ou comparer cette pièce avec ce vase en cristal bleu Wasungen signé.

Rapport de condition et état de conservation

Le vase conserve une brillance d’origine remarquable sans voile d’alcali ni maladie du verre. Les arêtes des facettes taillées sont bien vives. On note sous la base quelques micro-rayures de frottement légitimes, témoignant de son authenticité et de son âge, sans altérer la valeur esthétique globale de la pièce.

Questions fréquentes sur ce vase en verre taillé

Comment reconnaître un verre teinté au cobalt d’un verre teinté en surface ?

La coloration au cobalt est réalisée directement dans la masse en fusion à l’aide d’oxydes métalliques. Contrairement à un traitement de surface ou un lacquage qui peut s’écailler ou se rayer, la teinte bleue traverse l’épaisseur du verre et conserve sa profondeur inaltérable face aux rayons UV et aux lavages.

Comment mettre en valeur ce vase bleu cobalt dans un intérieur contemporain ?

Placé à proximité d’une source lumineuse naturelle, idéalement sur un meuble en bois clair, une console en enfilade scandinave ou un rebord de fenêtre, le verre capte les rayons pour projeter des reflets bleu foncé et des éclats prismatiques sur les surfaces environnantes. Il s’utilise parfaitement comme sculpture autonome sans composition florale.

Pourquoi choisir une verrerie vintage non signée de cette qualité ?

L’absence d’estampille n’altère en rien la maîtrise technique de la taille à froid et du doublage de verre. Ce type d’objet constitue une opportunité d’acquérir une authentique pièce du design verrier des années 1970 à une valeur accessible, privilégiant la qualité intrinsèque du travail artisanal sur le simple nom d’un éditeur.

Informations complémentaires

Poids1 kg
Dimensions19 cm
Villa Brieg - logo
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