Vase Jean-Pierre Mateus en verre irisé signé 1995 France
145 €
Pièce unique – Un seul exemplaire disponible
Vase Jean-Pierre Mateus signé 1995, où le verre irisé passe du bronze au violet et au turquoise selon la lumière.
À poser seul sur une console pour laisser vivre ses reflets et ses filets de verre abstraits.
Sélectionné pour sa signature, sa matière et son état de conservation.
- Authenticité : pièce unique, France, 1995, signée Mateus
- Dimensions : H 24 cm ; poids 940 g
- Expertise : livraison sécurisée, gainage anti-chocs et protection renforcée du verre
*Hors articles volumineux (mobilier).
La lumière suffit à transformer ce vase Jean-Pierre Mateus signé 1995. Brun bronze dans l’ombre, il laisse apparaître au moindre déplacement des reflets violets, turquoise, roses et dorés. Une verrerie d’art française dont la forme classique contraste avec un décor abstrait, libre, presque dessiné dans la matière.
Caractéristiques et dimensions du vase Jean-Pierre Mateus
Cette pièce associe verre soufflé, surface irisée et filets de verre appliqués dans une composition caractéristique du travail artisanal.
- Matériau : verre soufflé irisé, décor de filets de verre appliqués
- Dimensions : hauteur 24 cm ; poids de l’objet 940 g
- Époque : 1995, création française de la fin du XXe siècle
- État : très bel état de conservation, légères traces compatibles avec l’âge et la fabrication artisanale
- Origine : France ; signature gravée à la pointe « Mateus 1995 » sur le pied
Jean-Pierre Mateus et le verre d’art français des années 1990
L’attribution repose ici sur un élément matériel particulièrement précieux : la signature « Mateus 1995 » gravée sur le pied. Jean-Pierre Mateus est documenté comme maître verrier français, avec une activité verrière à Alvignac, dans le Lot, dès le début des années 1990. D’autres œuvres signées et datées de 1995 sont aujourd’hui répertoriées sur le marché spécialisé.
La technique mérite d’être regardée de près. La panse ovoïde présente une surface irisée à lustre métallique qui modifie sa lecture selon l’angle d’éclairage. Bronze et cuivre dominent en lumière diffuse ; des éclats bleu turquoise, violet, rose et vert apparaissent sous une lumière plus directe. Ce phénomène optique appartient au traitement superficiel du verre et ne doit pas être confondu avec une simple coloration uniforme dans la masse.
Des filets de verre rapportés parcourent ensuite la panse en lignes irrégulières. Leur relief demeure perceptible sur les photographies rapprochées. Ces tracés sombres rompent volontairement la symétrie du vase et donnent à chaque rotation une composition différente.
La silhouette conserve pourtant une construction très lisible : panse ovoïde étirée, épaulement arrondi, col resserré puis évasé et petit pied circulaire sombre. L’intérieur, visible au col, révèle une tonalité chaude orangée qui contraste nettement avec l’irisation extérieure.
Cette opposition entre forme balustre et traitement abstrait situe naturellement la pièce dans la verrerie d’art française de la fin du XXe siècle. Elle rappelle, par ses effets métalliques, certaines recherches historiques sur le verre irisé sans justifier pour autant une attribution Art nouveau : la date gravée de 1995 doit rester le premier repère documentaire.
Pour prolonger cette approche de la matière, il est possible de découvrir la collection de vases vintage, céramiques et sculptures, ou de parcourir plus largement les objets d’art et de décoration sélectionnés.
Ce que révèle l’examen rapproché de cette verrerie signée
Le premier indice d’intérêt reste la signature manuscrite gravée directement sur le pied. Elle permet de rattacher matériellement l’objet à Jean-Pierre Mateus et fournit une datation précise : 1995. Cette information est préférable à une datation stylistique approximative puisque l’objet porte lui-même son millésime.
L’observation de la surface montre ensuite plusieurs caractéristiques liées au travail du verre à chaud. Les nuances ne forment pas un décor imprimé : elles accompagnent les volumes et réagissent à l’incidence lumineuse. Les filets rapportés suivent eux aussi la courbure de la panse, avec de petites variations d’épaisseur et de relief cohérentes avec une intervention manuelle.
Le col évasé est souligné d’un bord sombre irisé. Le même registre chromatique se retrouve sur le pied, créant une transition avec la partie centrale cuivrée. À l’intérieur, la couleur orange chaude devient beaucoup plus franche : ce détail est particulièrement visible lorsque le vase est observé depuis son ouverture.
Cette lecture technique explique pourquoi la pièce gagne à être présentée sans bouquet dense. Quelques tiges très graphiques suffisent ; elle fonctionne également comme vase décoratif autonome, notamment sur une console, une bibliothèque ou une enfilade où la lumière naturelle peut révéler progressivement son irisation.
Pour comparer avec une autre expression du verre décoratif, voir également ce vase Murano vintage en verre fumé.
État de conservation et examen visuel
Le vase présente un très bel état général pour une création datée de 1995. Les photographies montrent de petites irrégularités et traces superficielles, à distinguer des effets propres au travail artisanal du verre. Aucun accident structurel majeur n’est visible sur les vues fournies. La signature gravée sur le pied demeure lisible.
Questions d’expertise sur ce vase signé Mateus 1995
Comment identifier ce vase comme une œuvre de Jean-Pierre Mateus ?
L’élément déterminant est la signature « Mateus 1995 » gravée à la pointe sur le pied, visible sur la photographie de détail. La date constitue également un repère cohérent avec d’autres verreries de Jean-Pierre Mateus documentées pour cette période. La technique du verre soufflé et le traitement irisé complètent l’observation, sans se substituer à la signature.
Peut-on utiliser ce vase dans une décoration contemporaine ?
Oui. Sa hauteur de 24 cm permet de l’installer facilement sur une console, une enfilade ou une bibliothèque. Sa silhouette reste sobre tandis que les reflets bronze, cuivre, violet et turquoise évoluent avec la lumière. Placé près d’une fenêtre sans exposition solaire agressive, il peut être présenté seul ou avec quelques tiges sèches légères.
Pourquoi cette pièce présente-t-elle un intérêt pour un collectionneur de verre d’art ?
Son intérêt tient à la réunion de plusieurs critères vérifiables : auteur identifié, signature visible, année précise, fabrication française et travail artisanal du verre. La datation gravée évite une attribution fondée uniquement sur le style. Les variations de l’irisation et le tracé libre des filets donnent par ailleurs à cet exemplaire une physionomie propre.
Informations complémentaires
| Poids | 1,5 kg |
|---|---|
| Dimensions | 24 cm |












